Categoría Historia del Arte

Abrazando el calor dorado y la generosidad del regreso de la primavera con un estado mental de girasol Cuando salimos de nuestros caparazones de invierno, alcanzamos el calor del sol ahora más que nunca. También lo hace el girasol. Sale con el sol, inclinándose hacia su brillante luz amarilla. A medida que se mueve por el cielo, la floración del girasol se mueve con él.

Nacido el 25 de octubre de 1881, Pablo Picasso vivió una vida tan notoria y tuvo una carrera tan llena de aspectos destacados que probablemente podríamos enumerar un hecho interesante cada año desde su nacimiento, pero nos conformaremos con compartir estas nueve cosas para recordar sobre esto. cabecilla modernista en su lugar. ¡Disfrutar! 1 Co-padre del cubismo Junto con Georges Braque, Picasso es aclamado por ser pionero del "cubismo", un movimiento de arte radical e influyente que revolucionó la pintura, la escultura y la arquitectura europeas a principios del siglo XX.

Las costas, los mares y los cielos de Anne Packard A lo largo de seis décadas, la artista contemporánea Anne Packard ha perfeccionado su voz creativa en una convergencia inspirada de imagen e imaginación. Sus vistas destiladas de Cape Cod capturan la esencia de la costa, el mar y el cielo. La artista tiene una habilidad casi innata para decir tanto con tan poco.

Trabaja para saber de la madre del modernismo estadounidense No necesita presentación. Para muchos de nosotros, Georgia O’Keeffe es un ícono artístico e inspiración muy queridos. Retratar su vida a través de sus obras es un tributo apropiado que produce varias sorpresas y atrae aún más a una audiencia ya extasiada.

EN LAS MANOS DE NIKI DE SAINT PHALLE, EL DISFRUTE MISMO PODRÍA SER UNA HERRAMIENTA RADICAL ... Muchos artistas modernos han sido dotados de un talento para lo dramático, y Niki de Saint Phalle (1930-2002) podría defenderse con lo mejor de ellos. La escultora y artista multidisciplinaria francesa creó un elenco de personajes de colores brillantes a lo largo de su larga carrera, y tanto ella como su obra poseían una energía teatral inconfundible.

Celebrando la vida y el arte de Andrew Wyeth Andrew Wyeth fue presentado por primera vez a la acuarela por su padre, el famoso ilustrador N.C. Wyeth, y por uno de los amigos de su padre, Sid Chase. Inmediatamente comenzó a mirar el trabajo de grandes acuarelistas del pasado, especialmente artistas estadounidenses que "levantaron la acuarela del enfoque académico de los británicos y la hicieron algo más libre", explicó.

Si uno busca inspiración creativa, no necesita buscar más allá de la producción artística de Henri Matisse, uno de los grandes del arte moderno. Vivió hasta los 84 años y no sería tan descabellado decir que pasó la mayor parte de esos más de 80 años inmersos en arte y creación creativa como posiblemente podría.

Como los estudiantes de arte de todas las edades pueden dar fe, hay mucho que aprender copiando el trabajo de los maestros. Tuve una oportunidad única para afrontar el desafío, centrándome en un ícono de arte, para una nueva serie de videos y un kit de instrucción de arte: Decoding Degas. POR DESMOND O'HAGANFandom para un maestro pintor La práctica de copiar una gran obra de un artista maestro Es una tradición milenaria.

Universalmente amado y tan reconfortante como una manta cálida, este azul profundo evoca sentimientos de asombro y ahhh. El azul medianoche se asocia instantáneamente con grandes extensiones de cielo nocturno. Mirar la portada nocturna del mundo es un ejercicio inspirador y abrumador; ciertamente es innatamente humano, y los espacios azules entre las estrellas brillantes han sido la fuente del enigma y la epifanía de muchos filósofos.

Aprender los secretos de dibujo de un maestro: textura, color ... ¡Genio! Es divertido cuando lo piensas, pero el mundo del arte se basa en la copia. Sin embargo, a diferencia del plagio en el periodismo o la literatura, la copia de dibujos maestros es algo que muchos artistas, durante siglos, han incorporado en sus estudios. Porque es una excelente manera de estudiar de cerca y evaluar obras de arte increíbles.

"En cuanto al miedo al arsénico, es casi imposible imaginar una locura mayor: los médicos fueron mordidos como personas mordidas por la fiebre de las brujas". ~ William Morris, The Collected Letters of William Morris, vol. El arsénico en el arte El descubrimiento de un verde intenso y profundo por el químico sueco Carl Wilhelm Scheele en 1775 llevó a una moda de moda que duró más de un siglo.

Llevándolo más allá de las bailarinas y las bromas cursis Para muchos amantes del arte, el legado del artista francés del siglo XIX Edgar Degas comienza y termina con las bailarinas. Pero la realidad es que hay más que saber sobre este escultor, pintor, impresor y dibujante, además de tutus pastel y el chiste cursi "de (the) gas hace que la furgoneta se vaya".

Dibujo de retrato Vincent van Gogh Hay muy pocos artistas que no me gustaría ver trabajando. Siempre es adictivo ver a alguien dibujar en un cuaderno de bocetos o pintar en el estudio, sin importar lo que estén representando o su estilo de dibujo. Pero después de ver lo que Vincent van Gogh puede hacer con una línea simple para crear dibujos de retratos, paisajes y bodegones, definitivamente lo dejaría saltar la línea y llegar al principio de mi lista.

9 cosas que debe saber sobre esta pintora fundamental La artista francesa Rosa Bonheur fue generalmente aceptada como la artista femenina más famosa (si no la artista más famosa) de su época. Analizamos su vida y sus tiempos para descubrir las razones detrás de su excepcional popularidad y fama. Conocemos mucho mejor a la prominente pintora y escultora al compartir ideas interesantes sobre sus antecedentes y biografía.

“Y así es como atrapé a Cézanne con la guardia baja, acercándome pensativo. Su rostro como el de un alfarero, quemado por el sol, parecía sobresaltado cuando la sombra de las hojas cercanas jugaba sobre él. Tenía una cabeza pequeña y huesuda con piel rosada, ojos vivos y un bigote blanco, descuidadamente manchado de azul prusiano. disponibilidad de todos los colores del arco iris, para imaginar un mundo en el que uno de nuestros colores importantes y necesarios cuesta más que el oro.

Un glosario de historia del arte para artistas Cualquier artista visual sabe que no tiene que decir una palabra cuando se trata de describir su arte. Claro, deja que el arte hable por sí mismo. Pero no está de más tener un glosario de términos de arte que puedan aplicarse a cualquier obra de arte. Es por eso que hemos compilado un glosario de historia del arte de vocabulario imprescindible para usar al describir el arte.

EL JARDÍN DE MONET, AHORA FAMOSO sobre el proceso de un artista explorando su entorno de trabajo.

Snuggles, Kisses Embraces for Valentine's DayGrab una caja de bombones en forma de corazón y disfruta de esta lista de las 10 mejores pinturas románticas para celebrar el día de San Valentín. Para muchos es un día de fiesta truculento, pero el día reservado para deleitarse con la alegría y los ojos pegajosos también merece un giro de pintura. Aquí están las pinturas que Cupido, y cualquier romántico de corazón, amarán ... Sweet Embrace. Pintado para la Feria Mundial de París, esta pintura es un ejemplo principal del romanticismo italiano.