Dibujo

Uso de una referencia fotográfica para una pintura de paisaje

Uso de una referencia fotográfica para una pintura de paisaje

En este blog decidí mostrarte el antes y el después de la foto a la pintura para que puedas ver cuán independiente puede ser un artista al depender demasiado de las referencias fotográficas. Mi criterio es que si no puedes mejorar la foto, no la pintes. He estado impartiendo clases en línea en vivo a cientos de estudiantes durante más de 5 años. Uno de los puntos que más enfatizo es enseñarles a liberarse de la dependencia de la foto y confiar en la verdad artística en lugar de las verdades literales.

Foto de referencia A: Los colores de la roca son aburridos y aburridos. Hay demasiada agua blanca con ausencia de color y carece de profundidad.

Pintura A: El movimiento visual junto a las rocas, que diseñé en formas abstractas, es más interesante. La niebla separa el término medio del fondo. Los espectadores son recompensados ​​con un fondo de retroceso progresivo.

Foto de referencia B: La montaña tiene una forma aburrida. Al igual que con la referencia fotográfica A, tiene demasiada agua blanca. Los arbustos sin hojas no tienen color y la pila de piedras está demasiado ocupada.

Pintura B: Tomé prestada la montaña de otra foto. Hice los arbustos rosados ​​cálidos más vibrantes, cambié la vegetación a colores más cálidos y simplifiqué las piedras planas.

Foto de referencia C: Los ángulos de los edificios tienen ángulos excelentes, pero el cielo es demasiado grande y llamará la atención y la escena es demasiado mundana. También es de destacar que la costa está saliendo de la pintura en el lateral.

Pintura C: Respetaba más o menos los ángulos de las casas y, sin embargo, la costa tiene una línea más interesante y te envía más profundamente en la pintura del paisaje. El ambiente crea una escena única y la gaviota solitaria fue un toque de vida de último minuto.

Foto de referencia D: En este ejemplo, prácticamente no hay perspectiva atmosférica. El follaje es demasiado oscuro y sin vida, y la foto está llena y confusa. El hombre con su perro no estaba en la escena original, así que los agregué con Photoshop para darle más vida a la imagen.

Pintura D: Toda la escena es clave y brumosa, lo que es más fácil a la vista porque los contrastes de valores extremos son moderados. La línea de nieve en la calle es más lenta y el cielo cálido elimina la sensación de frío de la escena.

Foto de referencia E: El árbol en primer plano tiene el mismo valor que los que están detrás del puente, fusionando los planos. El puente gris es plano y la línea es demasiado recta.

Pintura E: Los tres planos ahora están bien separados y distintos. La línea convexa del puente es mejor. La transición de la nieve al hielo y al agua es agradable y los toques anaranjados en la nieve calientan la escena.

Foto de referencia y pintura F: Convertir las escenas diurnas en nocturnos es más fácil de representar que presentar los detalles de la versión diurna. Cuando todo se oscurece, no necesita preocuparse por definir. Puede ocultar mini-detalles dentro de las masas oscuras. Tuve que mantener las líneas formadas por la espuma atenuadas manteniendo el valor de contraste al mínimo. Esto fue favorecido por el momento de la noche o el ojo se pegaría a estas líneas y se movería demasiado rápido.

Foto de referencia y pintura G: Mi experiencia me ha dado la capacidad de revolucionar totalmente una escena e incluso cambiar la temporada y la hora del día. En este ejemplo, confié en la columna vertebral de la foto de la cabina en cuanto a su diseño, pero sentí que la escena del verano era demasiado común.

También puede convertir fotos mundanas en ganadores de la misma manera. Pon una visión en tu obra de arte. Mis talleres de arte en línea EN VIVO le darán las claves para hacerlo. Te sorprendería lo fácil que es convertir un paisaje de verano en nieve, agregar una puesta de sol o crear escenas nocturnas. El objetivo de este tutorial es alentarlo a que no documente escenas, sino que cree una historia. Piensa como un ilustrador para los estudios de Pixar. Estoy seguro de que está de acuerdo en que las pinturas son mucho mejores que las referencias.

En cuanto a la pintura de paisajes, no es fácil encontrar fotos que le brinden todos los elementos necesarios para hacer una pintura en una foto. Puede ampliar mucho los horizontes si agrega dos o más fotos (arriba) y las combina en una composición. Yo llamo a esto una composición de Frankenstein. Si recuerdas, Frankenstein es una construcción infrahumana formada por partes del cuerpo de varios humanos muertos. El término se ajusta bastante bien.

En este ejemplo, la pintura está muy lejos de las fotos. El movimiento lineal y el cielo cálido me llamaron la atención mientras navegaba por mis fotos de referencia, sin embargo, sentí que no había recompensa al final. Preferí las rocas de primer plano de la primera foto. Miré por la ventana y vi ese cielo con los rayos del sol. En ese momento la pintura llenó mi mente. Así que combiné tres escenas en una composición de Frankenstein. Considero que esta es una pintura bastante exitosa.



Ver el vídeo: Cómo configurar la cámara en Manual para realizar un PAISAJE (Julio 2021).