Сурет салу

Эскиздер мен оларды шығармашылық тұрғыдан сақтайтын материалдардағы 11 суретші

Эскиздер мен оларды шығармашылық тұрғыдан сақтайтын материалдардағы 11 суретші

Эскиздер мен көркем журналдар әлемі түрлі-түсті, әрі әсерлі. Біз 11 суретшімен өздерінің эскиздер кітаптарында жұмыс жасау арқылы өздерін шығармашылық тұрғыдан қалай ұстайтындықтарын, қандай эскиздер жасау техникаларын және олардың қолындағы құралдар мен материалдарды білу үшін сұхбат жүргіземіз.

Егер осы эскиз кітаптарының парақтарын қарап шыққаннан кейін сурет салуға деген құштарлығыңыз байқалмаса, өзіңізге жүгініңіз және 10 суретшінің техникасы мен көріністерінен шабыт алыңыз. Суретшінің эскизі!!

Джон Белардо

Джон Белардо - мүсінші, деструктор, Леман колледжінің нұсқаушысы және Хадсон алқабындағы көркемөнер қауымдастығының президенті. Мұражайларға бару және мүсіндерден сурет салу, Микеланджело және Ренессанс, Маннерист және Барок дәуірінің басқа да суретшілерінің туындыларын көшіру - бұл өзінің эскиз кітабын бәрінен бұрын пайдаланады.

Оның эскиздік техникасын жұмысқа орналастыру үшін материалдарға келгенде оның қажеттіліктері аз. Тек 4B қарындаш өшіргішпен жақсы көрінеді. «Менің 4B-ді қолданудың себебі - мен өте жұмсақ сызыққа қол жеткізе аламын және қажет болған кезде қараңғы бола аламын», - дейді Белардо. «Мен ешқашан көлеңкеге түспеймін немесе үлкен реңктерді іздемеймін. Менімен бәрі басқарылатын, ұтымды желі туралы ».

Сондай-ақ, ол өзінің эскиз кітабының артына қарындашты қайрау үшін қыстырғышты таспалайды - осылайша оған ешқашан пышақ немесе портативті қайрау керек емес.

Ол студенттеріне эскиз кітабын форманы және жарық сияқты ұғымдарды түсіну үшін қолдануға және дайын сурет басқаларға қалай көрінетініне алаңдамауға кеңес береді. Белардо эскиз кітабында сурет салғанда, оның «жақсы сурет салуға болмайды; ол адал сурет салуға арналған ».

Томас Циан

Томас Циан - Италияның Милан қаласында орналасқан суретші. Эскиз - бұл «кез-келген уақытта, кез-келген жерде», әсіресе саяхат кезінде.

Ол түрлі-түсті қаламдармен және қатты суреттермен жұмыс істейді, бірақ графит мүлде жоқ. Циан қарындаштан гөрі сия «менің не істеп жатқанымды білуге ​​көмектеседі» дейді.

Оның эскиздік әдістері әрдайым оның журналында немесе эскиз кітапшасында өзінің таңдаулы медиасымен жақсы жұмыс істейтін қағаздың бар екендігіне көз жеткізуден басталады. «Ауыр қағаз өте әмбебап, өйткені ол көптеген түрлі әдістермен жұмыс істеуге мүмкіндік береді», - дейді суретші. «Мысалы, ол суды сақтай алады және сияның парақтың екінші жағына енуіне жол бермейді.»

Гари Файгин

Гари Файгин - Сиэттл қаласында орналасқан суретші және Гейдж өнер академиясының негізін қалаушы және көркемдік жетекшісі. Ол үшін эскиз салу дегеніміз - сурет салу, қиялдан сурет салу және айналасындағылардың, мысалы қоғамдық көлікте, шіркеуде және кофеханаларда көретін адамдарға түсініктер жасау дегенді білдіреді.

Ол көптеген сурет құралдарымен, оның ішінде қаламдармен, қарындаштармен және сиямен, мысалы Хиггинс сепия сиясымен ойнайды.

Ол стильге немесе тақырыпқа қатысты белгілі бір қатал шарттарда жұмыс істеуге тырысудың жақсы жақтарын мадақтайды. Фейгиннің айтуынша, «ең жаман нәрсе - ешқандай шекара болмауы керек.

«Егер сіз мұны жасай алатын, бірақ жасай алмайтын ережелер кітабын жасасаңыз, сіз жақсы жұмыс жасайсыз. Сіз ойлап табуға болатын қатаң ережелердің болуы сізді «бұл шектеулер аясында не істей аламын?» Деген ойдан босатады, сіз әр кескінмен дөңгелекті ойлап табудың қажеті жоқ; сіз оны айналдыра аласыз, өз шектеріңізде жаңа комбинацияларды қолданып көріңіз ».

Файгин бұл стратегияны көптеген суретшілер қабылдағанын айтады. «Хоппер 30 жыл ішінде осындай интерьер жасады. Моранди натюрморттардың бірдей топтарын 40 жыл бойы бояды. Олар үлкендердің қатарында. Олар мұның барлығын осы шектеулі ауқымда жасады ».

Вирджиния Гейн

Вирджиния Хейн - Лос-Анджелестегі суретші және нұсқаушы. Ол өзінің эскиздік кітаптарын өз үйінің айналасындағы нысандарды, сонымен қатар «жылдам жүретін жолаушылар эскиздері» деп атайды.

Ол өз құралдарындағы әртүрлілікті ұнатады. Гейнде біз сөйлескен әртістердің әртүрлі құралдар жиынтығы болуы мүмкін. Ол қарындаштар, түрлі-түсті қарындаштар, субұрқақ қаламдар, каллиграфиялық қаламдар мен акварельдер қолданады. Ол Hand-Book, Moleskine және Stillman Birn сияқты өндірушілердің кітаптарында сурет салады.

Ол жиі қолданылатын сурет салу техникасы қозғалысқа байланысты. Қалалық жерде жүргенде, ол адамдар, жануарлар мен көліктер сияқты қозғалатын кез-келген нәрсені сурет салудан бастайды. Олар аяқталғаннан кейін, Хейн сіз ғимараттар мен пейзаж сияқты заттарды толығымен көрсете алатындығыңызды айтады. Бірақ абай болыңыз, өйткені сіздің тақырыбыңыз қозғалмаса да, күн сәулесі түседі, сондықтан жарық өзгермес бұрын көріністі түсіру үшін жылдам жұмыс істеу керек.

Хейн өзіне тым қатты қарамаудың маңыздылығын айтады. «Ең үлкен жау - өзін-өзі сынау», - дейді ол. «Бұл сал болуы мүмкін. Эскиз жасау туралы керемет нәрсенің бірі - сіз күн сайын бір нәрсе түсіре аласыз, егер оны жаман деп санасаңыз, одан әрі қарай жүріңіз. Тіпті жаман эскизде де жақсы мәліметтер болуы мүмкін немесе сізге уақыт пен орын туралы түсінік бере алады. Әрқашан үйренуге болатын нәрсе бар, тіпті эпикалық сәтсіздіктерден де ».

Джеймс Макэлинни

Джеймс Макэлинни - Нью-Йорктегі суретші, автор, нұсқаушы және ауызша тарихшы. Мұнда көрсетілген бірнеше журнал суреттері де кітапта көрсетілген Кескіндеме бойынша Нью-Йорктің көркем студенттер лигасы, оны бірлесіп жазған және өңдеген.

McElhinney өзінің журнал әлеміндегі суреттерімен ерекшеленеді - толық, панорамалық туындылар арқылы айналасындағы әлемді түсіндіреді.

Оның эскиздік материалдары мен құралдарына түрлі-түсті қаламдар (көбіне қызғылт сары немесе қызыл), акварель бояулары мен тартылатын щеткалар кіреді.

Ол қаламмен сызықтық сурет салудан бастайды, содан кейін бояу сатысына, мүмкін акварельге көшуді ұсынады. Бұл жұмыстың сызықты және боялған жақтары арасында қызықты тартуды тудыруы мүмкін.

Ол суретшілерге әлеуметтік медианы өздерінің эскиздік тәжірибесінің бір бөлігіне айналдыруға кеңес береді, өйткені ол журналдарда, кітаптар мен эскиздер кітаптарында жасалған өнер туындыларын сол платформалар арқылы бөлісуге дайын екенін көреді. «Әлеуметтік желілер арқылы көрермендер шеңберіне ілініп, суреттер салудан гөрі, мен аудиториямен жедел диалог жүргізе аламын», - дейді ол. «Бұл кітаптар менің аналогтық қол құрылғыма айналды».

Элизабет Осборн

Элизабет Осборн - Филадельфияда орналасқан суретші. Ол эскиз кітабын негізінен саяхат кезінде жасалынған пейзажды ландшафттарды бейнелеу үшін шығарады, бірақ кейде гүл немесе ботаникалық зерттеу жүргізеді.

Осборнның эскиздік құралдары мен материалдары - дервенді суда еритін қарындаштар; Винзор Ньютон, Шминке және Сеннелидің акварельдері; Holbein мультимедиялық сурет кітаптары; және үлкен пластикалық бояғыш.

Егер сіз пейзажды суреттесеңіз немесе боясаңыз, Осборн ең ерте немесе қызықты үстелді ашатын қарама-қарсылық пайда болатын кезде ерте немесе кеш жұмыс істеуге кеңес береді.

Мэтт Рота

Мэтт Рота - Нью-Йорктегі суретші, суретші және нұсқаушы. Оның эскиз кітабы редакторлық иллюстрациялар үшін идеяларды жасайды, сынайды және нақтылайды, өйткені ол өзінің кәсібін көрсетеді. Оның жеке жұмысына арналған басқа кітаптары бар, оның ішінде өзі дамытатын баяндау жобаларына арналған суреттер бар.

Оның құралдарына Speedball Crow Quill қаламдары, сондай-ақ түрлі-түсті қарындаштар және Canson XL сурет жастықшалары кіреді.

Иосиф Рубинштейн

Иосиф Рубинштейн - драфтар, суретші және комикстердің суретшісі. Ол өзінің эскиздерін негізінен өмір суреттері үшін пайдаланады. Ол 0,7 мм HB қорғасыны бар механикалық қарындаштармен, 2В ағаштан жасалған қарындаштармен, ұнтақты графитпен, бормен, көмірмен және оның эскиздерімен тегіс қағазға ие.

Ол жаңадан бастаушыларға сіздің тақырыбыңыз кім екенін және парақта қалай отыратындығын көрсететін жылдам ымдау суретінен бастауға кеңес береді. Суреттің соңғы сатыларына дейін қараңғыларды ұстап тұрыңыз.

Ол сонымен қатар әр сурет үшін мақсат қою шынымен жағдайды өзгерте алатынын айтады. Рубинштейн: «Жақсартқыңыз келсе, жеткіліксіз» дейді. «Сіздің жеке суретіңіз не туралы? Көрсетілуде ме? Чиароскуро? Егер сізде пропорция мәселесі болса, дайын сурет салу туралы ұмытып кетіп, сол бойынша жұмыс жасаңыз. »

Эдвин Уширо

Калифорнияда Эдвин Уширо - суретші және иллюстратор. «Менің эскиз кітабымның негізгі мақсаты қазіргі уақытты жазу», - дейді Уширо. «Менің жұмысымның көпшілігі өткен кезеңмен байланысты, сондықтан бүгінгі күнді жазып алу өте жағымды. Мен әрдайым эскиздерімді алып жүремін, және олар менің күнделіктеріме айналады ».

Ол қолданатын эскиздік құралдар мен материалдар ыңғайлы, көбінесе маркерлерді қоса алады. Уширо өзінің беті үшін Мольскин дәптерін жиі қолданады.

Ол ұсынатын жалғыз әдіс - ережелер жоқ. «Бұл нобай - еркіндік болуы керек!» Уширо дейді. «Сізге бұл тек сіз үшін екенін еске салуыңыз керек. Қателіктер жіберген дұрыс. Егер сурет жақсы басталмаса, оның қайда кететінін көріңіз ».

***

Саяхат эскизін сақтаған әр суретші қайда жүрсе де шабыт алады! Қалалық эскиз техникасының көмегімен өз шығармашылығыңызбен бөлісіңіз: Саяхат журналында кескіндеме бейнесін жүктеу!

Мақала бастапқыда жарияланған Сурет салу журнал.

Бейнені қараңыз: Митя Фомин - Перезимуем. Акустика. Инфинум (Қыркүйек 2020).