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Compare y aprenda: 3 pinturas de Plein Air y sus referencias fotográficas

Compare y aprenda: 3 pinturas de Plein Air y sus referencias fotográficas

Nota del editor: siempre he encontrado que la estrella de cine Bill Murray es divertida. No paso mucho tiempo frente a la pantalla de TV / película, pero a lo largo de los años he visto algunas de sus películas, y siempre me han hecho reír. Pero nunca pensé por qué es gracioso, o cómo pasa de desayunar en la mañana a actuar frente a una cámara. Eso fue hasta que leí una cita de él sobre la actuación, que creo que se aplica a aquellos de nosotros en roles creativos: "Creo que los buenos actores siempre, o si estás siendo bueno, de todos modos, lo estás haciendo mejor que el guión. Ese es tu trabajo. Es como, "Bien, ¿el guión dice esto? Bueno mira esta.' Vamos a rugir un poco. Veamos qué tan alto podemos llegar ".

Cuando leí la publicación de blog de Johannes Vloothuis sobre el uso de una referencia fotográfica, una vez más, me vino a la mente la cita de Murray. El hecho de que tenga un lugar para comenzar no significa que deba terminar exactamente en el mismo lugar. Corre con eso. Usa la referencia de tu foto y luego sube. ~Cherie

En la publicación anterior di una idea de las trampas de la pintura al aire libre. Aquí hay algunas pinturas terminadas que se hicieron al aire libre y las fotos de las escenas a su lado. Siga leyendo para ver lo que estaba sucediendo en mi mente para escapar de las trampas típicas que uno puede encontrar si una escena de paisaje se pinta al pie de la letra.

Plein Air Landscape Foto de referencia y pintura 1

En esta referencia fotográfica (arriba), las dos montañas compiten por la atención debido a la similitud de tamaño. Los árboles de hoja perenne son monocromáticos y el valor de sus reflejos es el mismo en todos los planos. Las rocas son de un gris opaco y lodoso y algunas son simétricas. Las montañas están demasiado cerca, por lo que no se ven lo suficientemente atmosféricas. El parche de árboles muy distante forma un triángulo.

El éxito en una pintura es transmitir un estado de ánimo, no el detalle. Después de un par de horas durante mi sesión de plein air, capté el resplandor de la cálida luz del sol de la tarde en la cima de la montaña. Dejé de trabajar en cualquier otra área antes de perderlo y describí ese efecto. La luz duró unos 10 minutos y nunca volvió.

En la pintura puedes ver claramente la separación de planos. Al hacer que un avión sea más ligero que otro, envía un mensaje al espectador de que están separados. Aproveché la luz del sol que rebotaba en el agua para crear un centro de interés. Diseñé las rocas para que fueran formas abstractas más atractivas.

Plein Air Landscape Foto de referencia y pintura 2

Todo el follaje tiene el mismo valor en esta foto de referencia. Hay obviamente dos árboles de hoja perenne clonados. Los clones visualmente implicados en la naturaleza son bastante frecuentes. De nuevo, las rocas son de un gris opaco y simétrico. El valor del agua es plano, casi sin movimiento. Hay un tronco de árbol flotante que apunta lejos de donde quiero que el espectador viaje visualmente. El parche de hierba en la esquina es plano y forma un triángulo.

Apliqué muchas más variaciones de color al follaje en la pintura. Claramente separé los planos agregando violeta a mis mezclas en los planos más distantes, así como aligerar los valores oscuros del bosque en el fondo. Las rocas están mejor diseñadas y tienen sutiles variaciones de color. Eliminé el irrelevante tronco del árbol. Los espectadores prefieren un color cálido, por lo que los árboles de hoja perenne naranja agregan un toque cálido y agradable. El agua tiene ondas para indicar una corriente y su plano de gradiente transmite profundidad.

Plein Air Landscape Foto de referencia y pintura 3

La escena en esta referencia fotográfica del paisaje tenía mucho desorden. La Madre Naturaleza me recuerda el programa de televisión "Hoarders". Le encanta acumular todo tipo de posesiones y nunca arregla. Mientras preparaba mi equipo, me dije que tenía que usar mi enorme escoba mental y mi aspiradora para deshacerme de toda la basura. Los troncos de los árboles caídos están ocupando el primer plano. Nuevamente, si pinto los árboles de hoja perenne como los veo en la naturaleza, no mostraré los planos distintos. No hay suficiente ambiente en la montaña.

Por otro lado, sin embargo, la naturaleza te dará joyas para trabajar. Las líneas y las formas de las montañas son hermosas, así que pude replicarlas. Hay un agradable movimiento ocular formado por la nieve y el bosque de hoja perenne que conduce hasta la montaña. Justo antes de comenzar la pintura, hice una nota mental para explotar el resplandor de la luz en el agua.

En la pintura, agregué un brillo cálido a los lados de los acantilados, pero dejé el más frío, por lo que parecería retroceder en la distancia. Respetaba el camino lineal en la montaña. Puedes ver claramente la separación de planos. El área brillante de agua detrás de la primera fila de árboles es muy atractiva para el espectador. La línea melódica en la base del bosque de hoja perenne es agradable.



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