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Demostración de pintura al óleo: figuras en un café soleado

Demostración de pintura al óleo: figuras en un café soleado

¡Desmond O’Hagan es su guía en esta demostración de pintura al óleo mientras aprende a interpretar la luz en una escena de café soleado! El estilo de Desmond es audaz y directo, sin sobrecargar los detalles. "El desafío constante de pintar ... una escena un poco más complicada", dice, "es el desafío de simplificar, manteniendo realmente sus formas correctas, construyéndose lentamente en un detalle un poco más implícito en lugar de representar cada pequeña cosa de manera muy exacta. Así que ese desafío realmente me mantiene en marcha ".

Eche un vistazo al proceso de trabajo de Desmond con esta demostración especial de pintura al óleo basada en su nuevo video en ArtistsNetwork.tv, Pintura al óleo: ¡Luz y color!

Paso uno: elige una gran foto de referencia

Una de las mejores maneras de comenzar el proceso de pintura es salir y observar. Juega el turista! Se pueden encontrar interesantes efectos de luz en casi cualquier lugar. Solo recuerde tener siempre cuidado al tomar fotos de personas. Tenga en cuenta que no tiene que pintar la imagen exactamente como se ve. "Lo que la foto realmente hace es recordarte por qué querías pintar esta escena ... pero realmente también estás saliendo de tu memoria de estar en ese lugar", dice Desmond. “Lo que te inspiró, lo que te atrajo originalmente a este efecto de iluminación. [Entonces] lo que hace la foto es ayudarte a interpretar esa luz ".

Paso dos: Comience a bloquear en los Darks

Comience trabajando en las áreas más oscuras de la pintura. No se preocupe por ningún detalle en este momento. En este momento, solo estás pintando formas. Aunque estas son las áreas más oscuras, Desmond sugiere evitar el negro. En su lugar, usa una mezcla de Ultramarine Blue, Burnt Sienna y Alizarin Crimson. Asegúrate de variar la dirección de tus pinceladas. "Esto es muy parecido a armar un rompecabezas", dice Desmond. “Quiero poder poner esos trozos ... y luego, en algunas áreas, incluso conectar los oscuros. Esta es una hoja de ruta para el resto de la pintura ".

Paso tres: muévete a los tonos medios

Da un paso hacia arriba en la escala de valores y comienza a trabajar en los tonos medios. En este punto, cualquier detalle debe estar implícito. No te atasques. Manténgalo muy suelto, usando trazos audaces y directos. No se preocupe por que su color sea absolutamente perfecto: puede tomar una licencia artística. "El aceite se volverá más espeso a medida que me acerque más a los colores más claros", dice Desmond. "[Es] bastante delgado en mis colores más oscuros. Así que estoy empezando a agregar un poco más de pintura a medida que avanzo en esto ".

Paso cuatro: tonos medios más claros

A medida que comienza a introducirse en los tonos medios más claros, este es el momento de pintar las mesas, los arbustos exteriores y los tonos de piel. Continúa manteniendo todo muy suelto, refinando lentamente a medida que avanzas. Tenga cuidado de no saltar a colores más brillantes todavía. Busque pequeños lugares donde pueda aportar algo de color. Para los tonos de piel, a Desmond le gusta usar una base de Viridian, Cadmium Red y un poco de blanco y amarillo. "Muchas personas, cuando hablan de tonos de piel, quieren saber cuál es la fórmula exacta para crear piel", dice. “Todo realmente varía en comparación con el tipo de luz que hay sobre el tema. Experimente, pero tenga en cuenta que Viridian, ese rojo cadmio, caliéntelo, enfríelo, y descubrirá que puede encontrar el tono de piel adecuado si experimenta un poco más con esos colores ".

Paso cinco: Trae las luces

A medida que avanza hacia los valores de luz, comience a definir la escena un poco más. Asegúrese de que su paleta esté muy limpia cuando comience a usar tonos más claros para evitar la creación de barro. Para la luz que se mueve a través de los árboles, cree patrones interesantes con valores de luz. Agregue reflejos en rosas, amarillos y azules, y mantenga los trazos en negrita a medida que continúa realizando ajustes sutiles. "Para mostrar mucho del calor que entra por la ventana, voy a entrar con algo de naranja en algunas de estas áreas, e incluso en la parte posterior de la camisa de esta persona, solo para darle un poco más de calor". Dice Desmond. Si necesita recuperar algunas áreas oscuras, este es el momento de hacerlo también. “Podemos jugar un poco con los bordes perdidos y encontrados volviendo a entrar con una oscuridad. Ponga un par de sombras en ese fondo solo para variarlo un poco, de modo que no sea solo un tono que aparezca por la ventana ".

Paso seis: detalles finales

Finalmente, es hora de poner algunos detalles, lo suficiente para darle vida a la escena. Indique la figura en el fondo con algunos tonos de piel claros, pinte en la pantalla de la computadora y sugiera tazas y utensilios en las mesas. Vea si hay algún lugar que pueda retocar con un poco de colorido gris. "Mucho de esto implica detalles sin realmente pintar cada poquito", dice Desmond. "Así que tenemos algunos pequeños puntos interesantes aquí y allá ... y esto es lo que es bueno una vez que llegas tan lejos en una pintura. Puedes dar un paso atrás y hacer ajustes sutiles ”.

El consejo número uno de Desmond? “Trabaja de oscuro a claro. De esa manera, tendrá un mejor control de sus valores. Los valores son, en mi opinión, del 75% de la pintura. Si sus valores son correctos, está en una situación bastante buena con su pintura. Así que esta es una buena manera de mantener sus valores bajo control ".

¡Puedes ver la demostración completa de pintura al óleo en acción ahora mismo en ArtistsNetwork.tv, o probarlo en DVD o descargarlo!

Sobre Desmond O'Hagan

Desmond O'Hagan nació en Wiesbaden, Alemania, y se crió en los Estados Unidos. Le gusta trabajar en varios medios, pero su enfoque principal es en aceites y pasteles. La carrera de Desmond ha abarcado varias exposiciones individuales y exposiciones colectivas en los Estados Unidos, Japón, China y Francia. Maestro pastelista de la Pastel Society of America, ha ganado varios premios por su trabajo, y sus pinturas aparecen en numerosas publicaciones, incluidas Revista. Su estudio está en Denver, Colorado.


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