+
Demos de arte

7 técnicas de pintura famosas que querrás probar

7 técnicas de pintura famosas que querrás probar


"Se ha dicho: para saber a dónde vas, necesitas saber dónde has estado", dice Mark Menéndez. "Hay tanto que podemos aprender de los artistas del pasado, técnicas que podemos incorporar a nuestro propio arte. Cuando estaba aprendiendo bajo el aprendizaje de mi instructor, aprendí a través de las técnicas de aprendizaje de algunos de los mejores pintores que jamás haya vivido ".

Descubre las técnicas secretas de pintura de algunos de los pintores más influyentes del mundo. Viaja en el tiempo con el artista Mark Menéndez y obtén toda la instrucción en suTécnicas de pintura de los maestros ¡taller!

Efectos ahumados de Leonardo da Vinci

El sfumato es la técnica secreta favorita de Mark de Leonardo da Vinci. "Sfumato en italiano significa" ahumado ", y esta es la calidad que se puede ver en muchas de sus pinturas, especialmente en la Mona Lisa", explica.

Después de preparar el panel, transferir el dibujo, crear la pintura inferior y establecer los esmaltes, todo en un estilo similar al de da Vinci, Mark demuestra la técnica del sfumato al mezclar un tono de carne para crear un resaltado. Aplica este resaltado a los contornos de la pintura, agregando en medio (una mezcla de aceite de linaza, trementina y un poco de barniz), para crear un borde suave y lechoso, que se mezcla delicadamente en el fondo.

La línea de Miguel Ángel

A continuación, Mark demuestra cómo Michelangelo Buonarroti capturaría una esencia escultórica creando un contorno / forma dinámica en sus pinturas. “Era principalmente un escultor, pero creó una de las mejores pinturas jamás hechas. No está en un lienzo; no está en un panel de ningún tipo; [está] en un techo, y eso se llama la Capilla Sixtina ".

Observe cómo Mark crea una forma audaz, explicando cómo Miguel Ángel usó la técnica del fresco, pintar en yeso húmedo, para pintar una sección a la vez, trabajando rápidamente para asegurarse de que el yeso no se seque antes de terminar.

Contornos serpentinos de Rubens

En este emocionante tutorial, Mark demuestra una técnica clave de Peter Paul Rubens, a quien se considera "el príncipe de los pintores", que implica contornos serpentinos o líneas en forma de S. "Esto es como modificar cómo se ve algo, sus contornos, para crear movimiento y vitalidad", comparte Mark. "Rubens también era conocido por usar muchos colores brillantes, y esto también se suma a ese efecto".

¡Mark usa estas pinceladas curvas con forma de serpiente para establecer formas y detalles, creando un retrato realista que parece cobrar vida ante tus ojos!

El claroscuro de Rembrandt

En este capítulo, Mark crea un retrato atractivo usando la técnica de Rembrandt Van Rijn llamada claroscuro. "Es italiano. Significa "la oscuridad y la luz", y realmente enfatizó eso ", explica Mark. "Así que fue el pintor de la luz mucho antes de que alguien más obtuviera ese título".

Comenzando con un terreno oscuro, Mark trabaja de oscuro a claro con pinceladas irregulares para lograr resultados espectaculares. ¡Al seguir esta demostración rápida y divertida, puedes crear tu propia versión de "Menendbrant" de Mark!

El realismo de Vermeer

Con un enfoque metódico, Johannes (Johan) Vermeer pintaría de una manera muy plana, combinando los colores solo ligeramente y manteniendo los bordes suaves.

“Su pintura a menudo no era tan mezclada como lo harían otros artistas. Simplemente lo bloquearía de oscuro a claro y tendría el tono real de lado a lado ”, afirma Mark. Señala que Vermeer capturó un realismo fotográfico dentro de sus pinturas usando una cámara oscura: una caja con una lente en la parte delantera y un espejo colocado en un ángulo de 45 grados en el interior; un vidrio esmerilado en la parte superior de la caja proyectaría la imagen deseada.

¡Mejora tus habilidades de pintura para obtener resultados reales al dominar el tono plano de Vermeer y las técnicas de modelado suave que se muestran en esta simple lección con Mark!

Pincelada expresiva de Hals

¿Quieres crear pinturas más expresivas? Mire esta lección de pintura con Mark para aprender las técnicas energéticas de pincelada de Frans Hals.

Mark muestra cómo Hals trabajaría alla prima usando trazos "rápidos y furiosos" en un estilo suelto y libre para crear líneas angulosas y afiladas, un contraste con los contornos serpentinos de Ruben.

"Una cosa que puedes decir sobre las pinturas de Frans Hals es que nunca se ven con exceso de trabajo", exclama Mark. "Siempre están frescos y [se ven] como si estuvieran pintados ayer".

Color de línea de Van Gogh

El estilo único e instantáneamente reconocible de Vincent van Gogh continúa aumentando en popularidad. Con colores inspirados en Vermeer, las pinturas de van Gogh están llenas de energía, vitalidad y líneas fascinantes, empleadas a propósito para guiarlo de regreso al punto focal. "Es posible que haya vendido una sola pintura en su vida", dice Mark. "Pero hoy, sus pinturas tienen los precios más altos en una subasta".

Siga junto con Mark mientras muestra cómo emular la técnica de Van Gogh cargando dos veces un pincel plano en pintura gruesa (usando un color diferente en cada lado) para establecer dos colores uno al lado del otro con cada trazo rápido.

"Desde las líneas ahumadas de da Vinci hasta las pinceladas expresivas y enérgicas de van Gogh, hay muchas maneras de infundir sus pinturas con líneas y colores, luces y sombras, como lo hizo Rembrandt en sus pinturas", concluye Mark. "Y hay mucha información en estos segmentos; así que esperamos que los haya visto y luego los haya puesto en práctica. Verás que puedes crear tu propio estilo personal implementando estas técnicas atemporales ".

Mira la vista previa de Técnicas de pintura de los maestros a continuación, y luego dirígete para acceder a la demostración de pintura completa con Mark.

Sobre el artista

El aclamado artista Mark Menéndez tiene obras de arte alojadas en numerosas colecciones permanentes, tanto privadas como corporativas. Ha ilustrado libros para una amplia gama de publicaciones, incluida la de Anne Rice.La momia, así como varios libros infantiles. Enseña una variedad de clases de arte y talleres por año, que cubren una gran variedad de medios y estilos, ayudando a los estudiantes a desarrollar sus habilidades sin estar vinculados a un género o medio.


Ver el vídeo: 6 TÉCNICAS BÁSICAS PARA PINTAR CON ACUARELAS (Enero 2021).