Perfiles de artistas

No tiene precio: un artista representativo que también pinta arte abstracto

No tiene precio: un artista representativo que también pinta arte abstracto

Pintar arte abstracto no se trata solo de garabatos

El trabajo de Arcenio Martin Campos siempre me sorprende porque no permite que los objetos o figuras que está pintando dicten cómo el pinta. En cambio, Campos pinta para articular forma, masas y sus propias ideas o conceptos. Es como si estuviera pintando arte abstracto, pero los resultados son increíblemente reales.

Sus pinturas despiertan la mente, porque no importa lo que esté mirando, el artista aporta una sensibilidad abstracta a los objetos que los hace más interesantes de lo que serían de otra manera.

Qué quieres decir

Está claro con Campos que el concepto es donde comienzan las pinturas. Puede estar parado frente a una modelo, retratando su posición o movimientos, pero está tratando de decir algo. El concepto no se trata de los objetos o figuras, o al menos no tiene que ser así.

Se trata más de la idea que quieres comunicar o de la interpretación visual que haces de los objetos que tienes delante. Es por eso que cada artista es parte del movimiento del arte abstracto, ya sea que pintes formas representativas, hiperrealistas o abstractas.

Preguntas cruciales

Pensar de esta manera es crucial porque en ese concepto se encuentran todas las respuestas a las preguntas a las que se enfrentará un artista durante el proceso de pintura. Con Campos como inspiración, me hago estas preguntas cada vez que comienzo a pintar:

¿Qué objetos cuentan la historia que quiero contar?

¿Cómo incorporo la forma en que pinto en mi mensaje?

¿Dónde quiero pasajes tranquilos y dónde quiero los visuales intensos?

Date un enfoque

Parece que Campos se esfuerza por responder (o al menos hacer o luchar) sus propias preguntas desde el comienzo de una pintura, esencialmente sabiendo el resultado final y haciendo todo lo posible en el camino para llegar allí. En cierto modo, trabajar así te da enfoque.

Puede recordar su concepto cuando se sienta empantanado o inseguro sobre el siguiente paso. Es la forma en que un artista reinicia o vuelve al punto de partida. Y con la pintura de arte abstracto, un bodegón puede enseñarte mucho sobre cómo obtener lo que quieres como artista si no estás listo para asumir la abstracción figurativa.

Si tiene una mentalidad de arte abstracto, puede explorar el color, el espacio negativo y positivo, la textura y las luces y sombras. Si lo lleva al siguiente nivel y se acerca a los objetos y luego figura como Campos, se está colocando en el camino de un artista real. No tiene nada que ver con los objetos que eliges pintar, sino la habilidad y el enfoque para pintarlos de la manera que quieras.

Si desea explorar más el arte abstracto, eche un vistazo a toda la guía inspiradora en la descarga del video Creación de arte abstracto: Exploraciones de la vida. Encontrará instrucciones de alta calidad que lo inspirarán hacia el enfoque "abstracto". Sé que siento el impulso! ¡Disfrutar!


Ver el vídeo: Los 5 cuadros abstractos más famosos de la historia. Pintura Abstracta. Acrílico Abstracto (Junio 2021).