Inspiración Creativa

4 estrategias fáciles para el pensamiento creativo

4 estrategias fáciles para el pensamiento creativo


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Todos nos hemos enfrentado al bloque creativo en un momento u otro. Puede ser un desafío esforzarse y probar cosas nuevas. EnClaves para dibujar con imaginación por Bert Dodson, puedes aprender toneladas de excelentes estrategias y ejercicios para el pensamiento creativo.

La edición del décimo aniversario del libro está repleta de 192 páginas de contenido. Y, a continuación, hemos extraído cuatro estrategias de este libro sobre la práctica del pensamiento creativo:

1: exagerar proporciones
2: enfatizar las diferencias
3: Jugar con escala
4: distorsión de fuerza

El pensamiento creativo y el dibujo van de la mano

Dibujar expresivamente se trata de encontrar formas de intensificar y dramatizar sus sujetos para inspirar una nueva emoción en su espectador. Un objeto dibujado con precisión pone al espectador en contacto con ese objeto en un nivel literal: automáticamente saben exactamente qué es y para qué se utiliza.

Un dibujo exagerado o distorsionado del mismo objeto tiende a tocar al espectador en un nivel emocional, invitándolo a verlo de una manera nueva. Hace que lo familiar sea extraño.

Cambio progresivo: Aquí hay una demostración de cómo la distorsión se vuelve más fácil cuando lo haces por etapas. Me gusta hacerlo en grupos de tres. Aquí el primer árbitro fue sacado de una fotografía de una revista. La etapa intermedia exageró la acción y alteró las proporciones. Esto me animó a hacer cambios más radicales en el último dibujo.

Proporciones exageradas

Reconocemos las diferencias al comparar y contrastar. Si desea hacer que algo se vea grande en su dibujo, colóquelo junto a algo pequeño. Si solo tiene un objeto, las partes deben contrastar entre sí.

Ampliar algunas partes de su sujeto mientras reduce otras es una forma de intensificar el dibujo. Crea un énfasis exagerado, llamando expresamente la atención a ciertos aspectos de una persona o animal. Los resultados pueden ser divertidos o inquietantes, pero casi siempre llaman la atención.

Enfatice las diferencias

Las diferencias son información. Somos conscientes de las cosas porque se destacan de sus antecedentes. Una forma de hacer extraño lo familiar es enfatizar las diferencias. Es decir, poner dos elementos en un dibujo y llevar las diferencias entre ellos a los extremos.

1 - Este dibujo es un boceto que hice de dos tipos esperando en un aeropuerto. Algo sobre la diferencia entre sus poses y tipos de cuerpo me llamó la atención.
2 - Luego hice un segundo boceto del original. Exageré las diferencias entre las dos figuras, haciendo que el hombre más pesado sea mucho más grande y el tipo más delgado, más anguloso y aficionado. Por alguna razón, comenzaron a parecerme monumentos. Los imaginé como una escultura de piedra en el parque.
3 - Entonces los dibujé de nuevo, esta vez a lápiz. Al usar sombreado suave y eliminar detalles, intenté mostrarlos como si estuvieran hechos de granito. Y agregué palomas.

Jugar con escala

A veces es divertido hacer un dibujo compuesto de diferentes fuentes y exagerar enormemente las diferencias de tamaño. Aquí he puesto al artista Gustave Courbet en el asiento del conductor de la limusina de la socialité Gaby Deslys. El dibujo es deslumbrante porque casi le toma un momento al espectador darse cuenta de que Courbet es un gigante.

Distorsión de fuerza

Muchos artistas, incluso profesionales experimentados, encuentran difícil distorsionar deliberadamente sus dibujos. Paradójicamente, un buen entrenamiento en observación puede inhibir la capacidad de dibujar expresivamente. Tengo un proceso de dos pasos que puede ayudarlo a salir de esa restricción. Casi garantiza una imagen más extrema y a menudo llamativa.

En el primer paso, dibujando a ciegas, mapee los contornos básicos de su tema con un marcador negro en negrita. Mientras dibuja, mantenga sus ojos en el sujeto (o fotografía) y no en su dibujo. Es posible que deba hacer un poco de trampa mirando su papel de vez en cuando para mantener su lugar.

Cuando haya completado este mapa de contornos, cambie a un bolígrafo y comience a rellenar cuidadosamente el sombreado y los detalles, ahora mirando libremente de un lado a otro entre el tema y el papel. La distorsión natural que ocurre cuando dibujas a ciegas asegura que ninguna cantidad de sombreado realista hará que tu dibujo se vea exacto.

Me encantan los dibujos a ciegas. Mis amigos y yo haremos dibujos a ciegas unos de otros o personajes ficticios. Siempre es una maravilla relajarse y dibujar a ciegas a un personaje y luego reírse del resultado. Pruebe estas cuatro estrategias para el pensamiento creativo esta semana y vea qué lo inspira.

Puede encontrar aún más estrategias y ejercicios para ayudar con el pensamiento creativo en Claves para dibujar con imaginación. Está disponible en Network Shop, en Amazon y en cualquier lugar donde se vendan libros. ¡Toma tu copia hoy!


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