Historia del Arte

¿Qué es Sfumato contigo?

¿Qué es Sfumato contigo?

La Mona Lisa ... desapareció en humo

Cada día, personas de todo el mundo viajan a París para visitar la pintura al óleo más famosa del mundo, el Mona Lisa. Muchos son curiosos y quieren ver la realidad por sí mismos. Algunos admiran la famosa sonrisa enigmática, las proporciones perfectas y la composición ideal de la pieza. Y otros buscan explorar algunas de las afirmaciones fantásticas y misteriosas sobre esta obra maestra.

Desafortunadamente, la pintura al óleo está protegida detrás de un vidrio grueso, y una barandilla de madera mantiene a todos a una buena distancia. Las grandes multitudes crean obstáculos adicionales para una inspección minuciosa. No poder inspeccionar adecuadamente esta pieza de cerca es una lástima. Usted ve, Leonardo era el practicante más destacado de una técnica de pintura conocida como "sfumato", que literalmente se traduce como "se fue en el humo". Sigue leyendo para aprender más sobre esta técnica.

Sfumato y da Vinci

El propio Da Vinci describió la técnica del sfumato como "sin líneas ni bordes, en forma de humo o más allá del plano de la imagen". Durante el Renacimiento, la pintura al óleo experimentó cambios radicales a medida que los artistas aprendieron a manipular las nuevas teorías de la perspectiva lineal para crear una profundidad cada vez mayor del espacio e imágenes realistas.

En cierto sentido, la búsqueda de eliminar la planitud de la superficie de la pintura, y de hecho el plano de la imagen en sí, de una imagen podría considerarse una consecuencia natural de esas investigaciones. Sin embargo, tomada en el contexto de la época, todavía era una idea bastante radical, si es que se podía lograr. No obstante, el Maestro italiano se acercó más que nadie con su Mona Lisa.

El poder de las capas

Los historiadores descubrieron que da Vinci aplicó capas muy finas, casi transparentes de pintura al óleo con los dedos durante muchos meses para construir lentamente la imagen brillante y suavemente enfocada de Mona Lisa. De hecho, aplicaría 20 a hasta 40 capas de pintura.

Esta técnica le permitió no solo duplicar de manera realista la translucidez de la piel, sino también crear una presencia tan real que el sujeto parecía estar realmente en la habitación, como si estuviera sentada en una ventana. Para pintar sobre una superficie plana, la visión de alguien que no se limita a esa superficie requería que el artista tuviera en mente dos pensamientos paradójicos simultáneamente: planitud, pero con la ilusión de una forma tridimensional realista.

Leonardo tenía el genio de su visión. La técnica del sfumato le dio los medios para llegar allí. Hoy, construimos fácilmente sobre los avances artísticos pioneros que él inventó. Y por eso, le debemos una deuda de gratitud.

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–John y Ann

Domina las técnicas de los maestros

¿Listo para aprender otro método de pintura al óleo Old Master? ¿Por qué no probar suerte con el acristalamiento? El artista y conservador de arte, Michael Wilcox, explica cómo dominar esta técnica en su libro, que simplemente se titula Acristalamiento.

“Los primeros Maestros, como Rembrandt, aplicaron múltiples capas de pintura transparente para producir los tonos profundos y brillantes y las sombras que caracterizaban su trabajo; sombras oscuras con un [color] oculto ”, explica Wilcox. "La gama de tonos intensos empleados por estos pintores anteriores dio una profundidad e intensidad misteriosas a su trabajo, una riqueza y luminosidad que solo las técnicas de acristalamiento pueden proporcionar".

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