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Lo que necesita saber sobre los pigmentos de acuarela

Lo que necesita saber sobre los pigmentos de acuarela

Los artistas de la acuarela que toman en serio su oficio conocerán las diferentes clasificaciones de las pinturas y cómo explotarlas. Ahora analizaremos lo que pasa en el papel y cómo se comportan estos pigmentos para la pintura de acuarela.

Clasificación de pigmentos utilizados para la pintura de acuarela

Los pigmentos designados para la pintura de acuarela son los mismos que en todos los medios. Si no agrega pintura de aceite de Siena a blanco quemada y la diluye con un solvente, tendrá las mismas propiedades transparentes que la acuarela. La diferencia entre la siena quemada usada en medios más gruesos y la que se usa en acuarela es el aglutinante, no los pigmentos crudos. Ocasionalmente, mis alumnos han expresado que no pintan con aceites porque temen que las pinturas sean tóxicas o que tengan alergias y prefieren pintar con acuarela. Si cree que puede evitar esto, lamento decir que si excluye los solventes a base de petróleo utilizados con aceites, estará de regreso en el mismo bote. Por lo tanto, los acrílicos y los pigmentos de aceite mezclables con agua son lo mismo que la acuarela en este sentido. En una nota al margen, deseo disipar el rumor de que los aceites son tóxicos en comparación con otras pinturas. (Puede visitar los sitios web de su fabricante de arte y leer las etiquetas para obtener más información al respecto).

En los medios más gruesos no tenemos que preocuparnos mucho por cómo se clasifican los pigmentos, pero en acuarela sería prudente entenderlos. Cuando compare una pintura de acuarela con cualquier otro medio, notará que La pintura parece ser más luminosa y requiere menos luz para destacarse. Me parece que toda la pintura es un valor más ligero. ¿Por qué es esto? Una pintura de acuarela funciona como el plástico en los carretes de película. La capa muy delgada permite que la luz pase y rebote en el papel blanco y más fotones de luz regresen al ojo, mientras que en los otros medios rebotan. Tan pronto como se agrega blanco a un óleo o una pintura acrílica se vuelve opaco y bloquea este fenómeno.

En términos generales, los pigmentos se clasifican como:

  • Transparente
  • Semi transparente
  • Opaco
  • Tinción
  • Sin manchas
  • Permanencia (la vida útil de un pigmento antes de que se desvanezca)
  • Granular
  • Además: rango de precios y calidad (profesional vs estudiante)

Comencemos con los dos últimos materiales de arte de calidad profesional versus estudiantil. Las pinturas de acuarela de grado profesional tienen pigmento puro, lo que significa que no hay rellenos artificiales que engordan el tubo para reducir el costo. Tengo un hueso que elegir con los fabricantes cuando los llaman "calidad estudiantil" porque, efectivamente, mis alumnos, para reducir costos, los comprarán. Esto solo hará que todo el proceso de pintura sea más difícil porque puede obtener barro (cuando se mezclan demasiados pigmentos de baja calidad y se crea una reacción química, opacando el color). Es mejor morder la bala y comprar las pinturas profesionales para que encuentre menos obstáculos. Desafortunadamente, las tiendas de arte no dan recomendaciones espontáneamente. Si fuera un cajero de una tienda de arte, diría: "Llévatelos y compra las pinturas de calidad profesional". Esto se aplica también a los otros medios.

Si compra las pinturas de acuarela más populares, Winsor y Newton, verá que el rango de precios varía enormemente. Estos se separan en las series 1, 2, 3 y 4. Van de menos costoso a más costoso respetuosamente. La abundancia o rareza de las materias primas es lo que determina el precio. Por ejemplo, el azul ultramar se extrae de minerales, por lo que es bastante abundante en la naturaleza. Un tubo de 14 ml costará alrededor de $ 12.50. El azul cobalto, que tiene un color cercano al azul ultramar, costará alrededor de $ 17.50.

Algunos artistas de la acuarela quieren permanecer de manera única dentro de la familia transparente. Personalmente, este no es un gran problema para mí. Selecciono mis pinturas sobre lo cerca que están de la naturaleza, pero soy principalmente un paisajista. Prefiero el rojo indio que no es tan transparente y más apagado que el alizarin carmesí, siendo este último demasiado intenso y artificial buscando mis pinturas de paisajes. Todavía veo mucha luminosidad en mis acuarelas porque incluso si ciertas pinturas son más opacas, están tan diluidas con agua que aún obtienes luminosidad. También el Las pinturas semiopacas y opacas son menos fugitivas y son más fáciles de controlar durante la aplicación húmedo sobre húmedo porque son más pesadas.

Sin embargo, cuando se trata de acristalamiento (poner un lavado sobre una capa seca), solo recurriré al uso de pinturas transparentes. Por ejemplo, si siento que mis verduras son demasiado chillonas, las cubriré con siena quemada en lugar de naranja cadmio. Por otro lado, una pintura más opaca puede ayudar a anular un área desagradable. Si sus rocas son demasiado anaranjadas, puede agregar azul cerúleo. El amarillo de Nápoles, siendo el más opaco de todos, puede ayudar a indicar reflejos en el follaje. Puede visitar los sitios web de los fabricantes para ver la clasificación de sus productos.

Siempre me gusta tener un "botón de deshacer" para la pintura de acuarela. Si no estoy contento con un área, uso una botella de agua con chorro de agua para eliminar la pintura no deseada. Aquí es donde resulta útil conocer los efectos de tinción de los pigmentos. Piense en ello como vino vs salsa de tomate derramado sobre una tela: es mucho más difícil eliminar una mancha de vino. El verde carmesí y la alizarina de Hooker están muy manchados y se adherirán obstinadamente al papel. Esta es otra razón por la que arrojé alizarin carmesí de mi paleta y prefiero el rojo indio. Puede consultar mi paleta personal en mi sitio web.

Ahora hablemos de pigmentos granulares. Por lo general, se extraen de minerales, por lo que no importa cuánto se pulvericen, aún verá mini depósitos en las ranuras de papel. Creo que este efecto es desagradable cuando se trata de aguas suaves o cielos azules, por lo que evito el azul ultramar para estas áreas. El azul cobalto es una mejor alternativa para los cielos azules, y el gris de Payne es generalmente una buena opción para los lagos. Ambos dan un acabado limpio y liso. Tienes que experimentar y ver qué funciona mejor para ti.

En mi próximo tutorial, daré una idea de cómo controlar las aplicaciones húmedas en húmedo y algunos consejos valiosos para hacer que la acuarela coopere mejor.

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Ver el vídeo: como pintar con acuarelas tecnicas basicas (Junio 2021).