Dibujo

John Salminen y Golden Watercolors: Prueba de carretera

John Salminen y Golden Watercolors: Prueba de carretera

Conocido por sus acrílicos, Golden Artist Colors lanza una nueva línea de acuarelas.

Este artículo es deRevista (Julio / agosto de 2014). Suscríbase, para recibir 10 números completos de instrucción por año, o lea el número completo para obtener más ideas y consejos geniales.

Golden Artist Colors ha desarrollado una línea de acuarelas, llamada QoR Modern Watercolour. Él respondió: "La diferencia más básica y emocionante entre QoR Modern Watercolour y las marcas existentes es que el aglutinante exclusivo proporciona un color más rico e intenso en cada pincelada, al tiempo que conserva las mejores cualidades de las acuarelas tradicionales". No hace falta decir que estaba ansioso por comenzar a probar estos colores.

Había solicitado mis opciones de paleta habituales, y cuando llegaron las pinturas, me alegró ver que los colores se identificaban por sus nombres comunes. Por ejemplo, alizarin crimson se llama alizarin crimson en lugar de un nuevo nombre que podría ser confuso. Comencé a trabajar con las pinturas haciendo una cuadrícula de muestras de color, probando algunos levantamientos experimentales y creando lavados graduados. Las acuarelas de QoR funcionaron bien en estas pruebas, sin banderas rojas, y pasé a probar las pinturas de la única manera significativa, usándolas para pintar una pintura real.

Intensamente fuerte

Mi impresión inmediata de las acuarelas de QoR confirmó el reclamo de Mark Golden. Los colores tienen una intensidad notable. Me sorprendió un poco lo fuerte que algunos de ellos se presentaron cuando usé mi relación normal de agua a pintura. Creo que esto podría ser una ventaja para los artistas que desean un fuerte impacto de color. También podría hacer que las pinturas QoR sean económicas.

Mis pinturas están, en su mayor parte, compuestas de diferentes tonos de colores mezclados, y me alegró ver que, además de la vitalidad del color puro, las pinturas también se mezclaban bien. Un aspecto de estos ricos colores mezclados que aprecié especialmente fue su capacidad para proporcionar valores muy oscuros que se secan, incluso cuando se aplican generosamente, sin textura superficial irregular o puntos calientes densos. Las acuarelas de QoR me permitieron crear valores oscuros planos y sin rasgos que se prestaban bien a las sombras profundas.

De lo audaz a lo sutil

Si bien las acuarelas QoR se desempeñaron bien en términos de mis expectativas generales para las acuarelas de grado profesional, descubrí que sobresalían en la intensidad del color, ofreciendo la oportunidad de declaraciones de color audaces y dinámicas. Además, las pinturas se manejan bien en su capacidad de crear neutros sutiles y ricos. Es esta capacidad de mezclar y modificar la intensidad de lo audaz a lo sutil lo que hace que las pinturas QoR sean una excelente opción para crear pinturas ricas.

Me considero un pintor de valores y me acerco a los sujetos con miras a crear un estado de ánimo y una atmósfera. Me gusta el dicho: "El valor hace el trabajo, pero el color se lleva el crédito". En realidad, sin embargo, el valor y el color son inseparables. El valor es luz y la luz es color.

Tres intentos

Experimenté con colores cálidos y fríos y colores complementarios enLumbrera (página 38). Trabajé con colores brillantes e intensos enCorreo(página 39). La pregunta era qué tan bien los pigmentos QoR podrían crear sombras oscuras. Para pintar la fuente enLa Place de la Concorde(página 36) Utilicé dos de mis combinaciones favoritas: alizarin crimson y phthalo green y ultramarine blue y burnt umber / burnt sienna. Para las farolas y la figura, reforcé una mezcla de alizarina carmesí y verde de ftalo con un poco de gris de Payne para crear una intensidad más profunda. En todas las mezclas oscuras, la fuerza del pigmento QoR produjo la apariencia de superficies lisas sin manchas claras o puntos calientes brillantes.

Crear textura controlada

Un aspecto interesante de las acuarelas QoR que descubrí mientras pintaba la fuente enLa Place de la Concorde fue que, mientras continuaba trabajando en un área en particular y el agua en la mezcla de pintura comenzó a secarse, el pigmento (en el papel) comenzó a granularse, lo que ofreció una forma interesante de crear una superficie de textura que podía controlar. A menudo queremos el efecto de granulación, pero tenemos que depender de la suerte para lograrlo. Debido a la cantidad de pigmento en suspensión en estas pinturas, trabajar un poco más seco parecía ser una forma de crear una textura superficial sutil, cuando se desea.

Golden QoR Acuarelas modernas en el trabajo: diciembre en París

A. Colores cálidos:En este detalle de lo que se convertiría Lumbrera, Puede ver quinacridona dorada y Hansa luz amarilla en los pasajes que tienen una temperatura de color cálida. El oro de quinacridona es intenso, por lo que modifiqué esa intensidad con pequeñas adiciones de siena quemada (natural) y alizarina carmesí permanente.

B. Colores fríos:Para lograr el efecto de sombra fría, utilicé dioxazina púrpura, quinacridona magenta y azul ultramarino y azul ftalo (tono verde). Los colores más atrevidos y firmes parecían ser el oro de quinacridona y el azul de ftalo, por lo que para lograr la armonía y crear una transición sutil de cálido a frío, modifiqué ambos colores agregando sus complementos: violeta al dorado y naranja al azul.

C. enLumbrera(acuarela sobre papel, 29 × 21), quería replicar la baja luz solar de invierno de diciembre en París. El desafío era pasar muy gradualmente del sol cálido a la sombra fría, y esto requería una transición suave de amarillo a azul / púrpura. Las acuarelas QoR se desempeñaron bien y me permitieron neutralizar tanto los colores cálidos como los colores de sombras fríos al mezclar cálidos en fríos y fríos en cálidos. Aunque los colores son fuertes, se comportaron bien cuando se mezclaron, lo que me permitió crear esos maravillosos colores neutros difíciles de definir que pueden agregar un estado de ánimo sutil a una pintura, colores que atraen al espectador para una segunda mirada.


John Salminen fue uno de los jueces internacionales de la Bienal de Acuarelas de Shenzhen en 2013; también fue uno de los seis artistas internacionales invitados a participar en la exposición, "Flowing Melody", en el Museo Nannin en 2013. Los videos instructivos de Salminen están a la venta en www.northlightshop.com. Visite su sitio web en www.johnsalminen.com.


Ver el vídeo: Watercolor Tutorial: Texturing Watercolor with Acrylic Gel Medium with Cheng-Khee Chee (Mayo 2021).