Суретші өмірі

Өнер комиссияларында жұмыс: Шабытты сәттілікке айналдырудың 5 негізгі қадамы

Өнер комиссияларында жұмыс: Шабытты сәттілікке айналдырудың 5 негізгі қадамы

Комиссия үшін өнер жасау сіздің табысты толықтырудың тамаша тәсілі бола алады және егер бәрі жақсы болса, өнер коллекционерлерімен өмір бойы қарым-қатынасты дамыта алады. Алайда процесті мұқият қарау керек, өйткені көптеген ықтимал бұзылулар болуы мүмкін.

Бұл сәтсіздіктердің бірі - суретшінің де, клиенттің де коммуникациялары нашар және үмітсіз болуы. Ақыр соңында, бұл негізінен іскерлік мәміле, еркін дөңгелекті шығармашылық үшін мүмкіндік емес.

Табысты болу үшін, пайдалануға берілген кез-келген өтінімді қарастыру кезінде есте ұстайтын бес маңызды ереже бар.

5 Сәтті өнер комиссиясының негізгі нұсқаулары

1. Тақырыппен байланыс

Тақырыпқа қатты жақын болу маңызды. Егер менің жүрегім жұмыста болмаса, ол дұрыс болмай қалуы мүмкін екенін мен тәжірибеден білдім.

Менің көркем қызығушылықтарым өте кең, бірақ егер тақырып ұшқын тудырмаса, мен оны жоққа шығарамын.

2. Үшінші тарап фотосуреттеріне «жоқ» деңіз

Мен басқалар ұсынған фото сілтемелерден бояу алмаймын. Егер мен тақырыпты жеке көрмесем, оны шығармашылық тұрғыдан түсіндіре алмаймын.

3. Байланыс кілті

Клиент пен сіз арасында жақсы байланыс болуы керек. Сіз не істейтіндігіңізді, қандай ретпен және қай күні жасайтындығын егжей-тегжейлі түсіндіріңіз.

Клиент жобаның не болатынын және ақшаның қашан төленетінін нақты біледі.

4. Photoshop Mockups құрыңыз

Бәріміздің тақырыпқа, бейнелеу түрі мен бейнелеу өнерінің ортасына келісетіндігімізге сенімді болу үшін мен әдетте акварельде немесе фотошопта түрлі-түсті композициялардың үш мақамын жасаймын. Сенімді арттыру үшін мен мұны ақысыз істеймін.

Photoshop маскировкалар үшін өте пайдалы, өйткені кескінді бояуға, қайта безендіруге, қайта өңдеуге және тіпті текстуралауға болады, осылайша бұл соңғы кескіндеме қандай болатынын саналы түрде көрсетеді.

Мен клиенттен жобаны жалғастырмас бұрын суреттердің біреуінен бас тартуын сұраймын. Егер клиент дәл осы сәтте біреуімен келісе алмаса, онда сіз өз проблемаларыңыз туралы нақты бола алатын болса және жоба жеткілікті үлкен болса, тағы біреуін құрып көріңіз.

5. Бағаны көбейту

Мен баға келіссөздеріне қатыспаймын. Менің өлшемдерім мен бағалар веб-сайтта орналастырылған.

Баға туралы сөз болғанда, біреудің қолынан шыққан жұмыс жоғары баға белгісі болуы керек деп айтуға болады, өйткені бұл суретшінің жоспарланған жұмысының қалыпты ағымының үзілуі. Шын мәнінде, кейбір суретшілер бұл үшін көп ақша алады.

Күннің соңында суретші де бақытты болуы керек! Менің сәтті тапсырылған туындымды қалай жинағанымды қалай білетінімді білу үшін оқыңыз Шабындық жарық.

Тұжырымдамадан комиссияға дейін, кезең-кезеңімен

Бұл ерекше өнер туындысы үшін менің Калифорниядағы клиентім, Канзас штатының бұрынғы тұрғыны, ол өзі өскен және бала кезінде жақсы көретін орман мен шалғынды еске түсіргісі келді.

Мен 30-х 40 дюймдік май комиссиясы үшін үш кішкентай акварель жасадым, ол шалғынды қоршаған биік ағаштардан ағып жатты. Егер мен дайындық жұмыстарын мұқият жасасам, мен әрқашан клиенттің таңдауы үшін үш сенімді нұсқаны ұсынамын.

Үштікте жұмыс істеу клиенттерге жеткілікті таңдау жасайды, олар әдетте көп нәрсені көру керек сияқты сезінбей таңдайды. Сол сияқты, клиенттерге бірнеше жақсы нұсқалар беру болашақ жұмысты дамытудың тамаша стратегиясы болып табылады.

Meadow Light жағдайында менің клиентім түпнұсқа кескіндемеге риза болды (ол үш түпнұсқаның екіншісін қолданды), ол басқа екеуіне де тапсырыс берді! Бұл жылдар ішінде бірнеше рет болды.

Материалдар

Мен өзімнің жеке студиямдағы жұмыста үнемділікке бейім болсам да, ешқашан көркемдік комиссияда жұмыс істеген кезде бұрыштарды материалдармен кесіп тастамаймын. Тапсырыс берушіге көркем шығарма жасау уақыты келгенде, ол ең жақсысын күтуге құқылы.

Мен ауыр зембілдердің жоғарғы сорттарын сатып аламын. Егер сурет кез-келген өлшемде 48 дюймнан асатын болса, мен ең жақсы Pro-Bar алюминий / ағаштан жасалған композициялық жолақтармен жүремін. Олар ешқашан майыстырмайды немесе бүгілмейді. Зембілдердің үстінен мен ауыр салмақтағы бельгиялық майлы матадан жасалған зығырды қолданамын. (Бұл мақаланы біздің блогымыздан өрілген кенепті қалай созуға болатындығы туралы біліңіз)

Тоналды блок

Менде дұрыс квадрат және созылған кескіндеме қолдауы бар екеніне қанағаттанғаннан кейін мен композицияны аздап минералды спирттермен және бояу ортасымен жұқа мөлдір оксидтен тұратын сурет арқылы тартамын.

Осы тақырыппен мен тоналды блокты бояуды шештім. Бұл Ескі шебердің әдісі, оның көмегімен кескіндеме бір немесе екі түспен орындалады, барлық мәндер дұрыс және құрылымы дәл ұсынылған.

Мен бұл техниканы шамадан тыс жарық әсерлеріне байланысты қолдандым. Майлы бояу субтивтивті процесс болғандықтан, қоспадан тұратын нақты жарықтан айырмашылығы - мен модельдей алатын ең жарықты жарық титан ақ түтігінен шығады.

Қалған барлық құндылықтар осы шындыққа бағынуы керек. Тональды блокта осындай әсерге ие болғаннан кейін, маған белгіленген мәндерді түс бояумен және жылтыратумен сәйкестендіру керек болды.

Түсті араластыру

Мен өзімнің түсімді ақшылдан қараңғыға дейін, көбінесе жылыдан салқынға дейін іштей араластырғанды ​​жөн көремін. Бұл түстердің үйлесімділігін қамтамасыз етеді және мен температура, реңктер мен құндылықтардың алуан түрін береді, мен осы процессте жүре беремін.

Ең бастысы, бұл түстер мұқият араластырылғаннан кейін, мен жаңа бояуды араластыруды тоқтатудың қажеті жоқ, мен араласуға жаңа, үйлесімді емес түстер қосқым келмейді.

Жоғарыдағы фотосуреттерде мен осы пайдалануға берілген кескіндемеге қажетті барлық жасылдарды жабу үшін жасаған екі қоспалар көрсетілген. Алғашқы қоспада мен жасыл араласқан кадмий лимонын қолдандым.

Екінші қоспада мен ультрамаринмен араласқан кадмий сары қолдандым. Бұл маған жылы суытудың және жұмыс істеуге арналған жылы салқындаудың кең спектрін берді.

Түсті қолдану

Үлкен, жалпақ қылшық щеткаларды қолдана отырып, мен үлкен мөлшерде боялдым, блоктың мәндерін басынан бастап дәл келтіруге тырыстым. Мұны жасаған кезде жұмыс тез жүреді және мен композиция бойымен жылжып келе жатып, жиектерді ұсына бастаймын.

Мен пентиментоның фанатымын. Жоғарыдағы суреттен көріп отырғаныңыздай, мен қолымнан келгенін көрсетемін. Жылы, қызыл-қоңыр тондардың кішкентай патшалары жарқыраған көктермен үйлеседі.

Алдыңғы жағында жұмыс істейтін фон, жылы суыған, кеңістіктің тереңдігі мен реңін қалыптастырудың мағынасы бар.

Бұл кезеңде мені бөлшектер емес, түс массасы мен көңіл-күй қызықтырды. 1 дюймдік және 3/4 дюймдік қылшық пәтерлер мен фильтрлерді пайдаланып, мен бұл мүмкіндіктерді қалай басқаруға болатындығын түсіну үшін фондағы жарық сәулелерін ұсындым.

Жарықтың ағындары туралы айтқаннан кейін мен бұл әсерлерді ылғал бояумен өңдеуге болатындығын түсіндім. Менің көзқарасым - қылшықтардың қылшықтарын мүмкіндігінше ұзақ пайдалану, тек соңғы жанасу мен шетін жұмсарту үшін тек сабақтарға ауысу.

Менің ойымша, көркем шығарманы фокустың ортасынан сыртқа қарай қою жақсы тәжірибе. Бұл біз табиғи түрде көреміз.

Егер фокустық нүкте жақсы шешілсе, онда кескіндеменің шеткі бөліктері әлдеқайда аз егжей-тегжейлі болуы мүмкін, тіпті жұмсақ фокустық әсерге ие және әлі де әдемі жұмыс істейді.

Қорытынды қолдарды қосу

Соңғы кезең үшін шетін нақтылау жүргізілді, құндылықтар түзетіліп, бөлшектер қосылды, жойылды немесе нақтыланды. Процестің осы сәтінде мен ең айқын сәттер үшін таңқаларлық үзінділерді қолдана отырып, барынша ашық жұмыс істедім.

Жоғарыда айтылғандай, текстураны жасау үшін дымқыл болып жұмыс істегенді қалаймын. Егер аймақ құрғап кетсе, мен қажетті әсерге жету үшін оны бояймын. Бұл қосымша жұмыс сияқты көрінуі мүмкін, бірақ бұл өте қызықты емес, бірақ бояуды өңдеуге тырысудан гөрі, оны бояуға аз күш жұмсалады.

Бұл кезде біз бояу беттеріміздің біркелкі болып, бірге жұмыс жасағанын қалаймыз. Біздің кескіндеме бір сағаттың ішінде жасалынғандай, біздің щеткаларымыз сергек әрі сергек болғанын қалаймыз.

Қолды сөндіру

Уақыт кестесінде жұмыс жасау бояуды құрғақ және бояу керек, жеткізілім жасамас бұрын және ақырғы төлемді алуға болады - бұл бастамас бұрын ескеру керек.

Осы мақсатта мен процесті тездету үшін тез кептіргішті қолданамын. Мен Гамблиннің мультимедиялық желісін ұнатамын, ал Нео Мегилп - күнделікті қолданатын құралым, өйткені ол көп жұмыс уақытын береді, бірақ бояу пленкасын салыстырмалы түрде тез құрғатады.

Егер тезірек жұмыс істеу керек болса, мен Гамблиннің Галкид ортасына түнде кептіру үшін ауысамын. Галкид аз тұтқыр өнім, сондықтан оны Neo Megilp гельіне қарағанда басқаша қолдану керек.

Әр түрлі қасиеттерді түсіну үшін алдымен тәжірибе жасаңыз. Әрине, егер бояу қабаттары қалың болса, кез-келген лак қолданар алдында кептіру үшін көп уақыт қажет болады.

Егер мен көп уақыттың сәнділігіне ие болмасам, мен оны жібермес бұрын жылтырлығы мен жылтырлығын қалпына келтіру үшін жуғыш затқа арналған лактың жұқа қабатын қолданамын. Ол үшін мен бұл туралы клиентке кеңес беремін және оған жергілікті маманға алты айдан кейін соңғы лакты қолдануды ұсынамын.

Шынымен де жақсы жұмыс істейтін клиентпен жұмыс істеу туралы сөйлескенде, сіз оның орналасқан жеріне саяхат жасап, лакты өзіңізге жағып алғыңыз келуі мүмкін. Бұл қарым-қатынасты нығайтудың тамаша тәсілі және көбінесе көп комиссия немесе ашық бояу сатылымына әкеледі.

Әрқашан болашақ комиссияларға есік ашық болу жолдарын іздеңіз!

–Джон мен Анн

Бейнені қараңыз: Сайлау-2019: Маңғыстау облысында 223 тәуелсіз байқаушы жұмыс істеп жатыр (Қараша 2020).