Суретші өмірі

Каролин Латаниспен әңгіме

Каролин Латаниспен әңгіме

Әртістің күнделікті эксклюзивті сериясындағы тоғызыншы:

Американдық акварель шеберлері

Сізді акварель қалай қызықтырды?

Мен бүкіл өмірімді акварельмен өткіздім, оның бостандығы мен күтпегендігін басқа ақпарат құралдарынан артық көрдім, тіпті май, акрил және казеин қолдансам да.

Сізді көбірек шабыттандырған акварель суретшілері кімдер болды?
Сарджентті атау оңай болар еді, бірақ менде әртүрлі себептерге байланысты олардың жұмысы ұнайды. Техника тек жеке суретшінің экспрессивтілігінен екінші ретті болып көрінеді.

Сәулет және қала тақырыбына қалай қызығушылық тудырды?

Бетлехемде, Пенсильванияда өсу, Бетлехем болатының үлкен домна пештерінен алынған блоктар, үлкен драмалық құрылымдар менің өмірімдегі күнделікті тірек болды. Менің әжем Асторияда, Квинста өмір сүрді, сондықтан біз жыл сайын аптасына бір рет Нью-Йоркке баратынбыз және Бетлехемнің сәулелерімен салынған бұл ғимарат, сәулелер, сәулелер мен бұрыштар туралы санаға көрнекі із қалдырды. . Бостон аймағына көшіп, Beacon Hill-ді тапқанға дейін мен сәулет өнерімен көзге түсетінімді білмедім. Мен өзіме сәулет өнерін үйреттім - алдымен Бикон Хиллдің есіктерімен, содан кейін бүкіл ғимараттармен, содан кейін ғимараттар көшелерімен.

Бетлехем болатының сериясы кең. Сізді Бетлехем болатына қалай қызықтырды?
Егер сіз операцияға жақын өскен болсаңыз, онда одан құтылуға болмайтынын және сіз оны өмір сүрмеген болсаңыз, оны түсіндірудің қажеті жоқ. Ол бұрын болған. Бұл сіздің бір бөлігіңіз. Менің отбасымдағы ерлердің бір ұрпағы кеңседе емес, зауытта жұмыс жасаса, өмірлерінен айырылды. Құдықтардағы шу ешқашан өшпеді, иістер мен кірлер де өшпеді. Сіз шұлықты шешкен кезде қара аяғыңыз аяғыңызда болар еді; ол күн сайын үйге кіреді. Колледжден кейін мен тез кете алмаймын деп ойладым. Алайда, 1995 жылы Бостон Глобусының алғашқы беті өзінің жабылатыны туралы жариялаған кезде, бұл маған қатты әсер етті. Мен оның кенеттен мен үшін, отбасым үшін және ел үшін тарихи маңыздылығын бірден түсіндім. Осыдан кейін мен зауытты төрт рет аралап шықтым, бұл жерде тыныштық орнықты, бірақ оның бұрынғы құдіретін бейнелейтін сурет.

Сіз NYC - тағы бір сүйікті тақырып - ерекше энергия бар деп айттыңыз. Сіз бұл туралы егжей-тегжейлі айта аласыз ба?

Нью-Йорк маған кішкентай кезінен үлкен және қызықты болды, менің бүгінде немерелерім сияқты - мен мұның бәрін көргім келді. Мен күн сайын Бетлехемде көрген ұшақтар мен бұрыштар Нью-Йорктің тіреген ғимараттарында қайта туды. Көретін адамдар көп! Мен Лехиг өзенінің көпірлерінен өткен сайын, 4,5 мильдік Бетлехем болат зауыты салынған кезде, оның қуатты қызметінің көрінісі көрінетін. Пойыз вагондары, дәнекерлеушілер және Бетлехемдегі кокстен шыққан ыстық көмірлер Нью-Йорктегі адамдардың, метродардың, түтін мен мұнаралы ғимараттың қатарынан табылды.

Әдетте фотосуреттерден жұмыс істейтіндігіңізді түсінемін. Фотосуреттер мен анықтамаларға қатысты қандай кеңестер ұсына аласыз?

Мен егжей-тегжейлі жұмысты жасаған кезде, суреттердің орнына жұмыс орындары бойынша жасалғаннан гөрі жұмыс жасаймын. Мен әрдайым объектив арқылы жазамын, оны қалай салу керектігі туралы ойлаймын, өйткені оны бояуды таңдау керек пе? Сандық фотографиямен мен фильмдегідей ұқыпты емеспін, бірақ бұл көптеген суреттер мен қосымша суреттер түсіруге мүмкіндік береді. Оның нобайларын жасау сияқты. Бұл маған белгілі бір аймақтағы көптеген кадрларды қабылдауға мүмкіндік береді, кейінірек оларды таңдап, қайта орналастыра аламын. Мен редакциялауды, өңдеуді, өңдеуді үйрендім.

Сіз әдетте бірнеше фотосуреттермен жұмыс жасайсыз ба?
Мен суретімді бастамас бұрын бірнеше фотосуреттерді басып шығарамын.

Әдетте сурет салудан бұрын егжей-тегжейлі сурет саласыз ба?

Мен әдетте егжей-тегжейлі сурет салмаймын, өйткені мен қайда бағыт алатынымды елестете аламын. Біріншіден, ең бастысы - композицияны дерексіз тұтас - пішіндер мен құндылықтар ретінде қарау. Қағазды тегістегеннен кейін мен ең маңызды жерлерге сурет саламын, содан кейін бояуды бастаймын, қажет болған жағдайда егжей-тегжейлі толтыруды тоқтатамын. Мен шынымен сурет салуға шыдамсызмын.

Сізде басқа алдын-ала жұмыстар бар ма?

Мен өмірден де, фотосуреттен де жұмыс істеймін бе, мен әр бояу үшін палитраға алдын-ала дайындаймын. Мен түстерді жақсы көремін және көп нәрсені қолданамын, бірақ мен алдымен бояулармен бояу үшін жуыну және глазурьмен тәжірибе жасау арқылы анықтаймын: қай түс алдымен құрғақ түске түседі немесе ол керісінше болуы керек; ылғалды түстермен араластыру керек және т.б. Мен көптеген салаларда аз араласып, көп қабатты бөлуге бейіммін, бірақ бұл шешім тәжірибеден кейін ғана келеді.

Мен түсінемін, сіз әйнек әдісін пайдаланып, түс пен бөлшектерді жасайсыз. Бұл дұрыс па?

Әдетте қабаттасқан / жылтыратылған кезде мен екіден көп емес түстерді қолдануға тырысамын, сондықтан мен «сазды» болмаймын. Алайда, мен глазурьден гөрі араластырған кезде мен кейде үш түсті қолданамын. Бұл менің пигменттелген түстерді өте аз қолданатындығыма байланысты, түстердің пайда болу мүмкіндігі аз. Кейде түсі түсіп, оны құрғатып жіберемін, мен губканы алып, жұмсақ сүртіп, қағазға қайта өңдеуге болатын жұмсақ жабындымен қалдырамын. Кейде мен үлкен аумақтағы акрил гуашының астындағы глазурьден бастаймын, сондықтан мен оны астында қозғалыссыз қайтадан жұмыс істей аламын. Әдетте түпнұсқа қолданбасы толығымен құрғағаннан кейін қара бояулар мен ашық түстерді егжей-тегжейлі кескіндемеде қайта қолдануым керек. Қараңғы, бірақ ашық түстердің бір мысалы - қара қызыл алма. Бір түсті қолдану оны тым тегіс етеді. Мен алдымен алғашқы қолдану үшін ашық қызыл түстерді қолданамын. Құрғақ болған кезде, мен оның үстіне қою қызыл жуу арқылы қабат қоямын. Осылайша, түс әдемі тереңдікке жетеді.

Уақыт өткен сайын сенетін түстеріңіз бар ма, ал басқаларын болдырмауға тырысасыз ба?

Жоғарыда айтылғандай, мен пигменттелген түстерден гөрі бояудың көп түстерін қолданамын. Мен ұзын металл палитрасын «кемпірқосақ» ретімен ең жақын пайдаланылатын түстермен қолданамын. Мен жиі қолданатын түстер уақыт өте келе өзгерді және солай бола берсін. Мысалы, мен бір кездері Пейннің сұрын көп қолдандым. Кейбір түстерді бейтараптандыру үшін ол бейтарап тонмен ауыстырылды. Мен әлі күнге дейін Ультрамаринді қолданамын, бірақ егер түйіршіктенуден аулақ болсам. Басқа уақытта мен оны әсіресе сол мүлікке пайдаланамын. Фталоцианин көк түсі - бұл бояу және техникалық жағынан көп қозғалмауы керек, бірақ ол солай! Мен аспан үшін аулақ боламын, өйткені ол жамылып кетуі мүмкін.

Сізге қандай қағазды ұнатасыз - бренд, суық баспа, ыстық баспа т.б.

Мен көбіне 300 фунт стерлингті қолданамын. Уотерфорд Cold Press қағазын немесе тек салмағы бойынша қолдан жасалған қағаздарды егіз рокер. Мен өрескел қағазды, әсіресе доғаларды ұнатамын, бірақ оны егжей-тегжейлі жұмысымда пайдаланбаймын. Алайда, мен оны табиғат аясында ашық сабақтарда ұнатамын.

Қағазды кез-келген тәсілмен дайындайсыз ба - оны сүрту, созу және т.б.

Мен қағазды дайындаудың әр түрлі тәсілдерін сынап көрдім, бірақ содан кейін мен қозғалыс икемділігі оны сурет тақтасында еркін отыра алатындай етіп таптым. Әдетте маған кедергі келтіретін қылшықтар жеткіліксіз. Қажет болса, мен оны төмен қаратып, артқы жағын губкамен сулатып, сызғыш тақтамен және қосымша салмақтармен аз уақытқа төмен түсіремін. Бұл маған толығымен тегіс және қайтып келе жатыр. Қағазды бос қалдыра отырып, мен оны жұмыс кезінде оңай айналдырамын, кейде тіпті төңкеріліп, тақтайдың үстін жылжытпай. Дәстүрлі емес сияқты, менің сыныптағылардың көпшілігі мұны қазір де істейтінін байқадым, тіпті мен ешқашан сұрамасам да.

Сіз біраз уақыт сабақ бердіңіз. Сіз бұл көмекті өз жұмысыңызда таптыңыз ба?
Ия және жоқ. Мен жалғыз болғанды ​​ұнатамын, сондықтан сабақтарымда болу - өзім үшін жақсы демалу! Маған олардың ынта-ықыласы ұнайды, кейде өздерінің жеке жұмыс этикасы мені жалқау кеңістіктен шығарады. Басқа жолмен, мен олардың сұрақтарына жауап беру үшін бәрін бұзуым керек болғандықтан, бұл мені аздап ұстап қалады. Маған акварельдің риясыздығы ұнайды (иә, тіпті егжей-тегжейлі жұмыс болса да), бірақ мен кейде техникалық тұрғыдан ойлана бастаймын, өйткені менің ойым сұрақ-жауап режимінде қалады.

Сізге акварель суретшісі үшін ең жақсы кеңес қандай?

Мен аполлон 11-ді Айға және артқа жіберуде негізгі рөл атқарған НАСА математигі Кэтрин Джонсонға қатысты дәйексөзді оқып шықтым. Ол: «Математика бойынша сен дұрыссың немесе қателесесің», - деді. Бұл маған қатты әсер етті, өйткені өнерде дұрыс пен бұрыс ЖОҚ жоқ. Тек сурет салуды жалғастырыңыз және басқа суретшінің туындысын елемеуге тырыспаңыз. Ақыр соңында сіздің жұмысыңыз сіздің жұмысыңызға ұқсайды және сіз өзіңіздің жұмысыңызды ерекше ету үшін көптеген нәрселерді үйренесіз. Техника табиғи түрде өз орнына келе бастайды. Оқушыларыма айтқанымдай, акварель - бұл жағымсыз оқу. Тек мұны көңілді өткізуді ұмытпаңыз. Бұл жай қағаз.

Каролин Латенизация Пенсильваниядағы Бетлехемнің тумасы және қазір Массачусетс штатында тұрады және жұмыс істейді. Ол ең алдымен су ресурстарында жұмыс істейді, оның қайталанбас қиындықтары мен мүмкіндіктерін зерттейді. Каролин Ұлттық акварельдер қоғамының, Жаңа Англия акварельдер қоғамының, Пенсильвания акварельдер қоғамының, Нью-Йорктегі Катрин Лориллард Вулфтың өнер клубының, Хадсон алқабындағы көркемөнер қауымдастығының, Филадельфия су түстер қоғамының, рокки тауы су медиасының және Американың виски суретшілерінің қолтаңбасы бар мүшесі. Бостон аймағында ол Копли өнер қоғамында Копли шебері болып тағайындалған. Оның картиналары көптеген мемлекеттік және жеке коллекцияларда. Қосымша ақпарат алу үшін Каролиннің веб-сайтына кіріңіз.

Бейнені қараңыз: Американдық ғалымдар Құдайдың түрін ойлап тапты (Қазан 2020).